lunes, 12 de diciembre de 2016

Esta casa es una ruina

La cara de Tom Hanks cuando se cae la bañera y se descojona forzadísimamente es lo mejor que he visto en el cine de comedia desde hace muchísimo tiempo.
El hecho de que se te venga la casa encima es una metáfora maravillosa y muy cómica, todo hay que decirlo. -¿Cuánto le quedan a las obras? -Dos semanas... -Siempre dos semanas.
Ana Banana... [Atrapado entre la alfombra por un agujero en el suelo]
Una gran película para verla en familia y partirse la caja torácica en familia, desternillantes momentos surrealistas. No habría sido lo mismo la comedia sin esta película.

(Cuando salta el pavo hasta el baño)
"Ya está el pavo."

-Por amor de dios, por lo que más quieras, no entres en la cocina. -negro como el carbón.
-¿Crees que deberíamos preocuparnos por el pavo?
-No creo que nos haga nada.

-¿Qué tiene él que no tenga yo además de dinero, belleza...?
-Paredes.
Enciende la hoguera y se cae.
-Buenas noches. -toda la cara manchada de hollín mientras las paredes rotas mueven las cortinas de plástico del viento.

Creo que no me he reído más en mi vida que con esa escena al volver a verla por X vez.

sábado, 10 de diciembre de 2016

Manhattan

¡¿Dónde?! Dónde habrá gente así con la que hablar y discutir intelectualmente sin la preocupación de un filtro protector de asalta opiniones. Y no es que yo sea, ni mucho menos, un experto en el arte, ni si quiera me considero alguien elocuente, simplemente soy alguien que sabe quién es, que conoce sus limitaciones y que actúa por impulsos. Y esta película, prácticamente como cada una de Woody Allen, tiene unos personajes encantadores de los que se aprendería más de la vida que del arte, más de la ironía que del respeto; pero es que son sencilla y llanamente así, y me parece algo muy bello al igual que esta película y lo que les envuelve. Una magia de sinceridad sin necesidad por ocultar sus falacias para hacerse reír, para hacer gracia. Y si ya me gustan este tipo de películas de este gran director, cuando entienda todas las paridas cultas que hace en referencia a artistas de cine, filósofos y demás, estoy seguro de que sabré apreciarlo mucho mejor, ya que si ya guarda algunas paridas entre chorradas, las que guarda de "intelectual" tienen que ser verdaderamente absurdas. Y esa es la magia, el no entender lo que quiere decir alguien, pero querer entenderlo.

miércoles, 16 de noviembre de 2016

Actors


  1. Daniel Day-Lewis
  2. Edward Norton
  3. Gary Oldman
  4. Hearth Leadger (R.I.P.)
  5. Brad Pitt
  6. Jared Leto
  7. Johnny Depp
  8. Samuel L. Jackson
  9. Ricardo Darin
  10. Leonardo DiCaprio
  11. Antonio Banderas
  12. Will Smith
  13. Jim Carrey
  14. Luis Tosar

lunes, 7 de noviembre de 2016

That '70's Show (Aquellos maravillosos 70)

Esta serie es de lo mejor que se ha hecho: innovadora, original, reparto increíble, personajes creíbles y, por supuesto, graciosísima además de verosímil a pesar de estar ambientada en los 70, lo cual tiene más mérito aún. Red y su "patada en el culo", Bob y su pelo, Mich y su inteligencia, Kitty y su encantadora risa... por no hablar de los grandes FEZ, Michael, Eric, Hyde, Donna y Jackie. He vuelto a empezar a ver esta serie, intentando seguirla en inglés, y la verdad, cuando pillo algo, es además de una risa una alegría. Más de una vez he acompañado al gran círculo y las risas han sido mucho mayores.
¿Que qué destacaría de todo? La realización, por ejemplo cuando están fumados y se mueve la pared de la cocina, o la sutil manera de utilizar el circulo para no sacar nunca la maría... 
No tiene nada que envidiar esta serie a ninguna otra comedia que haya ni haya habido nunca.

Dato extraído de internet: Me parece una gran idea que los títulos de los capítulos de las últimas cuatro temporadas fuesen nombres de canciones de grupos de los 70, en plan un grupo por temporada. Un gran homenaje.
Los grupos son:
Temp. 5: Led Zeppelin
Temp. 6: The Who.
Temp. 7: The Rolling Stones.
Temp. 8: Queen.

miércoles, 19 de octubre de 2016

10 más grandes directores


  1. Buster Keaton
  2. Kurosawa
  3. Hitchcock
  4. Terry Gilliam
  5. Stanley Kubrick
  6. Jodorosky
  7. Woody Allen, ,...

Y otros buenos también...: Quentin Tarantino, Spielberg, Scorserse... David Fincher
(Modernos)
Michel Gondry
Paul Thomas Anderson
Las hermanas Wachowski
M. Night Shyamalan
Joel & Ethan Cohen
Spike Jonze
Spike Lee
Jaco Van Dormael
Wes Andersen
Michael Haneke



miércoles, 12 de octubre de 2016

Y así nos va de mierda hasta los ojos.

La diferencia del cine español (de televisión...) con el americano (entre otros) es que fuera hacen un trabajo para que sea bueno (entre otras muchas mierdas que hagan) o sea comercial... aquí hacemos algo (chapucero en su mayoría) para cobrar la subvención "mensual".

jueves, 6 de octubre de 2016

Créditos de nadie

"Dirigido, escrito y producido por..." es muy largo. "Una peli de..." suena a "de un hijoputa". Lo mejor es no poner créditos en absoluto y ya está. Total, nadie los va a mirar y son una pérdida de tiempo y metraje.

Les propongo otra ilusión (cuestión) del cine respecto a los créditos: ¿si le pones los créditos encima de lo grabado o trabajado por el resto de empleados como cámaras o animadores, no estás jodiendo el trabajo DE otros ensuciándolo con tu nombre, por muy director que seas?

jueves, 1 de septiembre de 2016

Crítica al laberinto del fauno

Las actuaciones pobres, del capitán y otros varones de la película (salvo el doctor). Argumento débil, pero sostenible. Lo mejor los efectos especiales, las actuaciones femeninas, y los cortes de cámara de secuencia a secuencia.
El contexto histórico es, por menos, interesante. Pero los diálogos, a pesar de su campechana y antigua forma de hablar, son repetitivos o insustanciales.
Espectacular, en resumen.

lunes, 8 de agosto de 2016

Guionistas y otros literatos

Como ya sabéis, guionistas, cambia mucho la historia de un guion a la resultante de la grabación ya que son procesos creativos totalmente diferente, igual que en la edición; pensaba más en que se pudiera publicar o registrar introducciones y acompañarlas de sinopsis, carteles o diapositivas con explicaciones a partes iguales, sobre los diferentes géneros de las historias.

Escribir es sin duda el proceso más largo y creativo que hay, el que le da sentido a la película, la que la convierte en buena y el último que tiene la responsabilidad o culpa de si algo sale mal puesto que no puede transmitir tal cual cómo lo tenía en la cabeza.

Con ésto quiero decir que hacen falta mejores conexiones y ayudas para comunicar o conectarse con el mercado DE LAS IDEAS, ya no entre guionistas, pero sí para fomentar un acercamiento entre productoras y "narradores" o profesionales que quieran serlo en el mundo de la escritura audiovisual, puesto que podríamos sino directamente escribir libros o novelas cortas y presentarlas directamente (a través de un guionista que las "traduzca") o con el esfuerzo y trabajo que supone para nosotros saltar de un formato a otro. Muchas veces no remunerado, y otras tantas desprestigiado o infravalorado.

No sé si me explico con todo ésto, pero lo que quiero decir resumidamente es que no me parece bien que el guionista que trabaja sobremanera con un esfuerzo superhumano, tenga que encima, pagar para que alguien sencillamente lo lea o le de salida a un mercado que como todos sabemos es inexistente en España o carece de industria sólida o realista.

Si pudieran pagar por leer aquellos proyectos secretos que tenemos encerrados, de entre nosotros, escritores (reconocidos entre nosotros mismos y otros lectores ávidos o avispados), de seguro que valorarían más el esfuerzo y trabajo que supone tener que dedicarle horas a un trabajo que debería estar valorado muy por encima de lo que está (o 0 o en números negativos).

Ya Mark Twain y otros personajes literarios pensaban en cómo podrían sacar partido a derechos por sus trabajos sin ser una sociedad o sin depender de una editorial o una industria. Pero la industria la hacemos nosotros, así que nos tenemos que hacer de notar. Merecer reconocimiento, credibilidad e inversión tanto como ser dueños de nuestro trabajo por lo que creemos que verdaderamente vale, y dejando a aquellos que no al otro nivel que ellos mismos buscan, se valoran o dejan de hacer.

Lo mismo pasa y ha pasado con otras industrias vacías o dependientes de los trabajos originales que no sueltan prenda como es el caso de los dobladores o de los Simpson, un empleo escaso, poco, mal pagado, para pluriempleados, por el que disfrutan de millones, del que no disponen de porcentajes a pesar de poner sus voces e interpretaciones en ello (los personajes de la serie) y que al fin y al cabo no pueden .

Una industria millonaria, con una capacidad de endeudamiento grande que no tienen por qué pagar los primeros trabajadores de todo ésto, por el cual se escapa la creatividad y se pierde la originalidad y viveza del talento que da orígenes y trabajo a todo un sector relacionado.

Deberíamos ser sus dioses, tanto como lo son los profesores en Japón, y sino aquí en Los Angeles.

Rezo por que llegue el día en que se pague al guionista por leer su obra, y no al revés.

sábado, 30 de julio de 2016

Pero ¿qué le pasan a las películas?

Tanta mujer en pantalla haciendo remakes o negros y negras en personajes blancos para la "igualdad". Perdonad pero si un personaje es de un color, lo es y punto. O si aún están incluso los actores, pues oye... tira que te vale.
Pero no tiene ningún sentido, ni pies ni cabeza.
Cojan personajes de color o mujeres, que anda que no hay, y hagan algo, pero no le quieran dar la vuelta a una historia que ya fin.
Ésta crítica parte más de la rabia que me dan los remakes, pero es que pierde mucho el sentido algunas barbaridades que se están viendo a la que nunca pensé que llegarían.

jueves, 28 de julio de 2016

La realización viene de adentro de ti

Es muy sacrificado. Todo. Ser actor es una de las cosas más fáciles del mundo... excepto en casos aislados como Daniel Day-Lewis. Lo difícil es llevar producciones a cabo, poner la confianza en alguien y que todo un equipo confíe en ti o en tus instintos cuando no tienes ni pajolera idea de lo que estás haciendo, pero lo haces mayor o menormente ordenada.
Luego decide uno, o confía en que estés dando el siguiente acertado paso para que todo se desmorone cada poco rato porque pasan de ti y tienes que volver a construir y construir.
El reto de crear un personaje no es más difícil que el de sacar un guion improvisado, aunque sea a papel. Pero júntalo todo.
Haz que una obra deje de ser normal o "algo que podría haber hecho cualquiera" a algo medianamente decente, potable, o comercial como para que pueda venderse y puedas seguir trabajando. Aunque ganes 0. Aunque tengas que vivir endeudándote, yéndote del país que quieres y donde quieres trabajar por falta de oportunidades, dinero, ayuda(s) o proyección.
Deja a un lado todos los estudios que te hubiera gustado cursar para dedicarte al arte, porque el arte es una carrera sin carrera, una carrera de fondo (aunque me he enterado ahora que existe bellas artes).
Luego trabaja tú solo, viendo o riéndote de otros presupuestos para editar, porque tienes que hacerlo tú solo. Porque aún no has encontrado a nadie que te entienda y te ayude como a ti mismo. Porque no sales a la calle porque vives encerrado entre tus mundos, tus películas, tus fantasías, y no sales a la calle si no es con un ojo crítico sobre dónde poder poner el ojo, la cámara, que quien pone el ojo pone la cámara. Para que luego nadie pueda motivarse como tú, ni estén animados para nada, ni te respondan tan si quiera o te digan que NO sin decírtelo. Porque duele más eso, de gente cercana, que de editoriales y productoras que desconoces. Porque sacar una idea, venderla, por lo visto, es más importante que tener una buena idea.
Porque la realización no viene de uno mismo sino de un equipo de realización. Solo el cine muere. Y yo con él un poco.

miércoles, 1 de junio de 2016

El suspense NO es un género cinematográfico

El suspense NO es un género sino una herramienta.

Lo que comunmente se llama como Thriller es una mezcla de Terror, Misterio (no solo Detectivesca) y Drama fantástico mayormente.

Ya lo decía Hitchcock. Y si yo opino que no es ni un género literario, aunque venga del "romanticismo" (cuyo género literario sí existe y se convierte en su raíz por "Romance" o "Película romántica" aunque no tenga nada que ver), entonces opinaré que Psicosis es una película de humor y así es, en efecto, al igual que Scream. O Crepúsculo 2, la cual, por mucho que critiquen, seguirá siendo una cultura que nace del romanticismo aunque de película romántica, por su contra, no tenga nada.

Habría que inventaros otro género para las películas sanguinolientas cuyo argumento normalmente suele ser 0 y suelen hacer pasar más bien el rato viendo alguna que otra muerte.

Por lo general, las comedias románticas de por sí ya están implícitas la una con la otra a menos que hayan más géneros de por medio y se conviertan en una historia sino fantástica, al menos, ficticia (o "de ciencia ficción") hablando de un género realista a pesar de separarlo y diferenciarlo de la Ciencia Ficción (futurista, e incluso histórica) y la Fantasía (mágica, personajes fantásticos o mitológicos...).

Porque hablamos con poca propiedad de las películas, con apelativos propios de otros géneros, cuando en realidad no sabemos ni a qué nos estamos enfrentando muchas veces. Porque reír cuesta hacer reír, y para llorar ya tenemos la vida real, determinar dónde empieza un drama y termina una comedia lo dictará el grado de la sonrisa del espectador.

sábado, 23 de abril de 2016

Los Simpson

Deberían de dividir la serie en dos partes, que prácticamente coincide con el cambio de doblaje del gran Carlos Revilla. (En el doblaje latino pasó algo parecido).
Soy un, o más bien "he sido un", fanático de esta serie desde quela empecé a seguir como muchos otros a una temprana edad, y me atrevo a decir como otros muchos, que es la peor evolución de una serie animada.
No se si es porque han tenido que competir con el humor absurdo de Padre de Familia, pero ha perdido en valores morales, en humor absurdo e inteligente y en tramas interesantes y elaboradas. Casi seguro que debido a la huelga de guionistas, o incluso a la jubilación de algunos que no creo que pudiesen estar eternamente con esta gran serie.
Pero no me jode más que una serie de infancia y familiar baje tanto que roce el humor fácil y repetitivo, empezando por el cambio de protagonismo del gamberrillo Bart al ya no tan padre y cada vez más estúpido Homer/o.
Lisa es mucho menos intelectual y a la vez repetitiva igual que algunos capítulos de fracaso matrimonial y reestabilidad de la pareja...
En Taringa tratan el tema que compartimos de forma mucho más amplia e interesantemente, y es que es una lástima que no se vean capítulos como los de antes, esos que ya estamos cansados de ver pero que no dejamos de descubrir cosas y cosas que no pillabamos antes, etc. Todo un mérito y un logro para la mayor serie animada de todas, por eso me siento tan decepcionado por las evolución de la serie y sus nuevas temporadas, que no dejaré de seguir esperando algún día que retomen el humor y estilo que han llegado a tener.
Podría estar hablando horas y poniendo ejemplos, pero espero que baste para que se entienda el punto de vista y que de no compartirlo no se me acribille a negativos ya que está, creo yo, que suficientemente explicado.

jueves, 21 de abril de 2016

Network: un mundo implecable

[Spoiler]
"No tengo qué decirles que las cosas van mal. Todos lo saben. Es una depresión. Todos están sin trabajo o con miedo a perderlo. Un dólar no vale más que cinco centavos. Los bancos se van a la quiebra. Los comerciantes guardan pistolas bajo el mostrador. Los inadaptados andan libres. Por ningún lado, la gente parece saber qué hacer y no se ve el final. Sabemos que el aire es inadecuado para respirar y también lo es nuestra comida. Nos sentamos a ver la televisión mientras el anunciador nos dice que hoy hubo 15 homicidios y 63 crímenes violentos ¡como si así debería ser! Sabemos que las cosas están mal. Peor que mal. Es una locura. Todo por todas partes es una locura, por eso ya no salimos. Nos sentamos en casa. Poco a poco el mundo en que vivimos se empequeñece. Todo lo que decimos es: "Por favor. Al menos déjennos en paz en nuestra casa. Quiero tener mi tostador, mi televisor, mis neumáticos con bandas de acero. No diré nada. Sólo déjennos en paz". 

¡No los voy a dejar en paz.! ¡Quiero que se enojen! No quiero protestas ni disturbios. No le escriban a su congresista, no sé qué decirles que le deberían escribir. No sé qué hacer sobre la depresión, la inflación... Ios rusos, el crimen en las calles. ¡Todo lo que sé es que primero tienen que enojarse! Tienen que decir: "¡Soy un ser humano, maldita sea! ¡Mi vida tiene valor!""Se ha entrometido con las fuerzas primitivas de la naturaleza señor Bill ¡y yo no se lo tolero! ¿Está claro? Usted cree que solamente ha impedido un negocio pero ese no es el caso, los árabes se han llevado millones de dólares de este país y ahora tienen que reponerlos... es el flujo y reflujo, es el ritmo de las mareas, es un equilibrio ecológico.
Usted es un viejo que solo piensa en términos de naciones y pueblos, no existen naciones, no existen pueblos no hay rusos, no hay árabes, no existen terceros mundos ni occidente.
Existe únicamente un gran sistema de sistemas, un vasto y salvaje entretejido intercalado, multivariable, multinacional dominio de dólares, petrodólares electrodólares, marcos, yens, libras, francos y rublos es el sistema internacional monetario que determina la totalidad de la vida en este planeta. Ese es el ordena natural de las cosas de hoy día.
Esa es la estructura atómica, y subatómica, y universal que configura las cosas de hoy en día. Y usted se ha intrometido con las fuerzas primitivas de la naturaleza, ¡Y usted tiene que repararlo! ¿Me entiende usted señor Bill?"



domingo, 17 de abril de 2016

Alicia en el País de las Maravillas - Disney

A todas aquellas personas que no les gusta o no les gustó en su más tierna infancia estoy casi seguro de que hoy en día no tienen ni un ápice de creatividad. Que seguro que el sistema educativo actual les parece correcto y que esta película no tiene ni pies ni cabeza, ni sentidos ocultos ni originalidad.
A todos ellos os digo que seréis unos grandes trabajadores sin iniciativa ni capacidad de resolución de problemas complejos mediante el uso de lo que habéis rechazado tanto vosotros como vuestro amado sistema de destrucción de la creatividad, llamado colegio.
Creo que es de las mejores creaciones jamás hechas, desde el más tierno y dulce cariño dedicado con mucho amor a Alicia Riddel. Hablo del gran libro homónimo de Lewis Carrol, "Dodo" para los amigos y Charles Dodgson para los conocidos. Un brillante matemático, diácono y sobre todo escritor capaz de, por el contrario de lo que la mayoría piensa, crear un mundo TOTALMENTE LÓGICO, claro que fuera de los patrones corrientes.
Me explico: un matemático (y cualquiera que se precie) es capaz de crear combinaciones y mundos paralelos, lógicos y que se sostienen por algún lado.
Alicia es una historia contada para una niña y sus hermanas. Lewis, que como dato curioso era tartamudo y cojeaba, improvisaba estas maravillosas historias hasta que la niña de sus ojos le pidió que se lo escribiera. En esta "historia" se aprecian valores y morales para nada propios de una niña tan pequeña, pero que encima si vuelves a ver con una edad mental de adulto y con todas las papeletas del inconsciente en tu mano, podrás fascinarte de la genialidad de la obra. Muy fiel al libro, y con aportaciones Disney muy acertadas, como los maravillosos seres que en esta película aparecen, la formación de figuras desde el humo de la oruga, e incluso con las enseñanzas de "¿Quién eres tú?".
Toda una lección tanto de vida como de creatividad para muchos que no han podido tener un padre que les contase un cuento sacado de la manga cada noche, que por cierto, como otro dato curioso y revelador, Lewis Carrol era prestidigitador o "mago", de ahí que aparezcan cosas tan curiosas como los personajes de las Cartas como la famosa Reina de Corazones y sus súbditos o incluso al mismísimo conejo blanco. Igual que el Sombrerero Loco y la Liebre de Mayo tienen una historia lógica de porqué aparecen. El pozo de melaza existía como tal, claro que era un simple pozo cerca de donde vivían las hermanas Riddel. Incluso más cosas que no se pueden apreciar en esta película porque fueron suprimidas.
Todo eso para crear desde una lógica de juegos de palabras, una lógica de la época en la que vivían (que fuera de contexto parece más surrealista, siendo solo de trasfondo más atemporal), una lógica de un mundo imaginario con el único objetivo de enseñar y entretener al mismo tiempo que por supuesto creo yo que lo ha conseguido... o por lo menos espero que con muchos.

martes, 12 de enero de 2016

Crítica a Star Wars (Version Disney)

Hace no mucho, en esta galaxia, Omicrón Persey 8, vi que Star Wars buscaba guionista para su siguiente saga. Ahora recuerdo aquel fan que murió al ver la séptima entrega, estaba completamente sano antes de verla en un pase preliminar, pero le dio un paro cardiaco al verla, y explicaré por qué. Si lo hubiera sabido, habría intentado mover un poco más los hilos para que no sonase igual de repetitiva desde un principio hasta el final. Me pregunto si continuarán con el mismo guionista y si George Lucas estaba al tanto de todo esto.
Oía unas críticas sobre un actor negro, pero después de ver la peli yo también me hacía racista. No tiene ningún puto sentido que un Stoomtrooper tenga protagonismo en la peli. No sé qué se habrán fumao para haber hecho algo así, pero no tiene que ser de este planeta. Quizá algún cactus del desierto... [SPOILERS]
Empieza además bastante flojilla tirando de tópicos como "We've got company." y nadie dice eso, NADIE.
Y aquí vienen los fallos de guion. Tras la "excusa" para salvar al personaje, en lugar de matarse al pegársela el piloto, sigue la historia con el negro, donde la historia habría continuado igual cambiando a éste por "Finn".
Luego está Ray -vaya con el nombrecito- que podría haber sido quien disparaba la torreta en lugar de ésta. Y sorprendentemente entienden al RD8 (quien suena como BB8), y tiene más personalidad que ninguno de la saga.
Luego está la peleilla de espadas del principio que culmina con todo el poderío de la fuerza oscura que desmaya a la chatarrera que es más intensa que la final. Paremos aquí un momento y pensemos en que un Stoomtroper se hace con la espada de láser de Luke porque a la tipa no le da la gana ya que le da yuyu tener fuerza sin saberlo y ver cosas pasadas con solo tocarla. Pase, y pase que aprenda los poderes de la fuerza sin tener ni puta idea de que es una jodida yedai (jedi en inglés). Y toda la excusa de tener un negro para medio morir en la batalla final y permitirse el lujo, el lado oscuro, de luchar unas pocas estocadas puesto que tener la fuerza del lado oscuro le permite acabar -como bien demostraba antes- con no solo la voluntad sino la consciencia de sus víctimas, y el negro va y le toca. WTF!?
De la misma manera podía haberle rebanado los dedos a Ray puesto que su espada tenía las movidas del Cristo y luego, magicamente se abre el suelo a su paso.

Empieza relativamente bien respecto a esto después, con lo de parar un rayo, y tras un par de referencias a otras sagas, la peli, por fin termina. El sol es absorvido y se apaga (hecho que mataría casi instantáneamente a todos, pero no, les da tiempo no solo a huir sino a redimirse con los sablecitos láser) y ya. Básicamente.

Lo único bueno que tiene, además de los "costosos" efectos, son los personajes del bar. Pero se repite, como siempre, la misma estructura que "funciona" de sacar a los pilotos de las naves, etc. Viaje a la velocidad de la luz, y au.